Открыта дверь в современное латиноамериканское искусство: галерея ORMA, основанная два года назад Барбарой Мальокко и художником Андреа Галлотти при управлении Франчески Сильвестри, с 7 октября 2026 года переезжает в Милане по адресу Виа Привата Леопольдо Гаспаротто, 4, в районе Центрального вокзала. Цель новой локации — продолжать непрерывный обмен между Италией, Бразилией и шире — Латинской Америкой, работая с художниками на этапах становления и средней карьеры.
Новая штаб-квартира галереи ORMA в Милане
На открытие новой фазы галереи ORMA были приглашены Начо Унрейн (Буэнос-Айрес, 1987) и Лукас Симойнс (Сан-Паулу, 1980); кураторскую часть сопровождают Бенедетта Казини и Маттео Бергамини. Несмотря на географическую отдалённость, Унрейн и Симойнс объединены архитектурным образованием и общей практикой, в которой материя, структура и пространство ставят под вопрос современность. Сопоставление их работ служит одной из направляющих, на которых галерея намерена строить свою программу: устанавливать связи между разными исследованиями, подчёркивая их географические, культурные и языковые особенности. Эта перспектива стартует с Бразилии — приоритетной территории программирования ORMA — и затем расширяется на весь латиноамериканский контекст.
История галереи ORMA в Милане
Название ORMA отсылает к следу, отпечатку, тому, что остаётся после прохода. С момента открытия галерея работала над отношениями между Италией и Бразилией через выставки, ярмарки и институциональные сотрудничества. Участие в SP–Arte, ArtRio и в программе Rotas Brasileiras дополнялось проектами, реализованными напрямую в Бразилии. Среди них — персональная выставка Иана Саламенто «Sobre o chão do Contorno», куратор Рейсса Вериссимо, в Центре культуры Хелио Оитики в Рио-де-Жанейро, а также сотрудничество, начатое в 2026 году со студией Le Curation в Сан-Паулу. Мальокко и Галлотти намерены представить галерею как перекрёсток между художественными сценами, кураторами, институтами и коллекционерами, исходя из убеждения, что циркуляция произведений может сопровождаться циркуляцией идей.
Европейский интерес к Латинской Америке
«Аудитория сегодня всё больше и с любопытством смотрит на этот регион мира, но зачастую продолжает представлять его как нечто однородное, не замечая различий, специфики и сложностей, которые его пронизывают», — поясняет Мальокко. Действительно, европейский интерес к Латинской Америке очевиден, но не менее очевидно и то, что он нередко приводит к чрезмерно унифицированному восприятию континента. Бразилия, Аргентина, Колумбия, Чили, Мексика и другие страны региона формируют глубоко разные культурные экосистемы, переплетённые собственными политическими историями, социальными условиями и художественными традициями. Задача галереи ORMA — вернуть эту сложность, выбирая художников, чьи исследования способны открыть перспективы на настоящее, не сводя их к единой латиноамериканской идентичности.
Выставка-открытие галереи ORMA
В творчестве Начо Унрейна живопись, объект и инсталляция часто находятся в зоне взаимного взаимодействия. Наслоения, накопления и трансформации меняют восприятие поверхностей, ставя под сомнение границу между тем, что кажется двумерным, и тем, что приобретает физическое присутствие в пространстве. Работы Лукаса Симойнса нередко опираются на элементы архитектуры и промышленного производства. Резать, сгибать, сжимать и натягивать — несколько приёмов, через которые художник воздействует на структуры, казалось бы, окончательно определённые. Архитектурный объект теряет свою кажущуюся жёсткость и превращается в поле возможностей, где пространство и материя воспринимаются иначе. Архитектура становится одним из пунктов соприкосновения между их практиками. Художники встретились четыре года назад в Буэнос-Айресе и с тех пор развивают диалог, затрагивающий не только их произведения, но и процессы, интуиции и методы работы.
«Хотя они черпают из очень разных референциальных контекстов — бразильского и аргентинского, — Симойнс и Унрейн связаны общим субверсивным подходом к латиноамериканской архитектурной традиции, которую они трансформируют по своему усмотрению и реконфигурируют в интимной интерпретации строительных элементов. Объединённые архитектурным образованием, они через свои практики проявляют скульптурную чувствительность, напрямую взаимодействуя с материалами и конструктивными приёмами, изгибая их к парадоксальной текучести. Архитектурная практика у обоих понимается как деятельность человеческого масштаба, восприимчивая к личным побуждениям и социальным потребностям, с которыми необходимо восстановить отношение близости», — объясняет куратор Бенедетта Казини.
Начо Унрейн и Лукас Симойнс с 7 октября 2026 ORMA Виа Привата Леопольдо Гаспаротто, 4
Катарина Анджелуччи (Урбино, 1995) живёт и работает в Милане. Окончила классическую филологию с магистерской специализацией по археологии и истории искусства. Помимо независимой кураторской деятельности в Италии и за рубежом, с 2018 года она работает журналистом в изданиях…