Президентские выступления в «очень счастливый час» Рузвельта

Почти в одиночку среди американских президентов наш 32-й, Франклин Делано Рузвельт, до сих пор запоминается не одним отдельным эпизодом или привычкой, а целым набором знаковых вещей и черт: Новый курс и Вторая мировая война, слоновая держатель для сигарет и очки-пинц-не, «беседенки у камина» с характерным среднеатлантическим акцентом, инвалидная коляска.

Последнее вспоминают почти вопреки его собственным усилиям: заболев полиомиелитом в конце тридцатых, Рузвельт носил ортезы и пользовался инвалидной коляской до конца жизни, но запрещал репортёрам фотографировать его таким образом, чтобы была видна его инвалидность.

«Друзья мои из сообщества людей с инвалидностью говорят: „Я ненавижу Рузвельта“», — призналась Реган Линтон, которая играет в новом интерактивном шоу FDR’s Very Happy Hour, которое она соавторила с режиссёром М. Грэмом Смитом и которое отправляется в национальный тур, стартуя в Studio Loft в Denver Performing Arts Complex с 14 октября по 1 ноября. «Они считают, что он нас очень отодвинул назад, потому что не был открыт по этому поводу».

Но Линтон, которая использует инвалидную коляску, хотела создать оригинальную постановку, где бы фигурировал инвалидный ролевой образец. И по другим причинам — насыщенная событиями жизнь Рузвельта, его разговорчивость, а также некоторые черты характера — он показался ей притягательным персонажем для сцены. Вместе со Смитом Линтон создала спектакль, который в полной мере использует балагурный, общительный образ Рузвельта, вводя элементы, похожие на игру, где зрителей поощряют разговаривать друг с другом и называть и решать гражданские проблемы. И, как обещает название, в спектакле свободное потребление напитков (доступны моктейли).

«Мы с Реган чувствовали, что не видели достаточно иммерсивных постановок, где пространство для аудитории было бы доступно», — сказал Смит, рассказывая о создании шоу. «Я видел представления, где инвалидность была особенностью творческой команды, но не продумана глубоко в том, как аудитория будет воспринимать спектакль».

Доступность, таким образом, стала дорогой к вовлечению. И кто лучше практикующего политика справится с работой с толпой?

«Одно из моих любимых наблюдений за тем, как Реган делает это шоу для разных аудиторий — или когда я не присутствую, — я никогда в жизни так не ждал отчёта о представлении как режиссёр, — это то, что в спектакле столько моментов, где Реган работает с аудиторией в образе Рузвельта, и все эти импровизации происходят. И всё больше черт Рузвельта словно дописывается в каждом выступлении, когда аудитория бросает ей джокер, а она отвечает в характере. Это просто жемчужины, и мне кажется, Реган могла бы делать это вечно».

Помимо интерактивных сегментов, спектакль имеет коллажную структуру: сцены с призраком Джеймса Мэдисона, с экологическим аватаром Smokey the Bear (созданный Лесной службой США в 1944 году) и с женой Рузвельта, Элеонорой (все трое сыграны разносторонней глухой актрисой Александрой Уайлз). Все эти элементы делают FDR’s Very Happy Hour заметно отличным от привычного жанра президентских моноспектаклей (Джером Олден «Bully» о Тедди Рузвельте; Дональд Фрид и Арнольд М. Стоун «Secret Honor» о Ричарде Никсоне; Ричард Хеллесен «Eisenhower: This Piece of Ground»).

И та инвалидность, которую Рузвельт, казалось, хотел отрицать, стала, возможно парадоксально, входом в роль для Линтон.

«В театре сейчас и исторически не хватает всестороннего понимания инвалидности как не просто обстоятельства, реквизита или элемента костюма, а как культурного опыта», — сказала Линтон, которая была художественным руководителем денверской Phamaly Theatre Company, ориентированной на людей с инвалидностью. «Но это мой путь в Рузвельта, и я чувствую, что у меня невероятно глубокое понимание его во всех аспектах, как лидера и как человека, потому что у нас был общий опыт прохождения через это фундаментальное изменение идентичности».

Хотя политика Рузвельта не была уникально благосклонной к людям с инвалидностью именно из‑за его личного опыта, при нём действительно происходил прогресс в уходе за инвалидами-ветеранами, отчасти ввиду начала Второй мировой войны. И он так наслаждался временем, проведённым в курортном местечке Уорм-Спрингс в Джорджии рядом с другими инвалидами всех возрастов и классов, что возвёл там «маленький белый домик».

«Это было в одном из самых бедных округов страны», — сказал Смит. «И время, проведённое там, действительно открыло ему глаза на другой социально-экономический опыт, который, как мне кажется, можно было увидеть отражённым во многих его последующих политических решениях. Я думаю, что в формировании персонажа Реган всегда была мысль о том, что инвалидность Рузвельта — его лидерская суперсила, то, что позволило ему сопереживать и понимать людей, которые не пришли из его круга».

Примечательно, что этот «хэппи-ауэр» находит место и для менее радостной темы: Исполнительный указ 9066, который предписал интернирование японских американцев во время Второй мировой войны. Шоу не оправдывает эту расистскую политику и даже даёт Рузвельту своего рода тайм-аут, пока его жена Элеонора просит зрителей записать свои «сложные истины» — противоречия, которые они носят в себе. В отличие от некоторых других интерактивных элементов, эти записки не зачитываются вслух, а сдаются и анонимно вывешиваются снаружи после шоу.

В них, по словам Линтон, были замечательные и уязвимые откровения. Например: «Я ухаживаю за мужем, который умирает, и мне это не нравится», или «Я гей, и никто не знает», или запись, которая особенно поразила её, от старшеклассника из Кентукки — премьера шоу проходила в Actors Theatre of Louisville — который написал: «Я пойду работать на нефтяную вышку, и это будет моя жизнь».

Представьте себе президента, не говоря уж об открыто инвалидном, который побуждает людей сбросить с себя интимные истины не для того, чтобы надзирать и наказывать, а чтобы принять, даже отпраздновать их уязвимость. Это не было в точности наследием реального Рузвельта, или наследием тех, кто шёл за ним (может быть, кроме Джимми Картера?). Но если театр по крайней мере отчасти не место, где мы можем мечтать о возможном, то я не знаю, что он тогда такое. Не поднимем ли бокал за это?

Роб Вайнерт-Кент — главный редактор American Theatre.

Сельская нежность в «Horsegirl & Cowdaddy»

Когда Миша встретил Ронни: «Reykjavik86» Dallas Theater Center

«504: The Musical» Phamaly превращает сидячую забастовку в песню

Поддержите American Theatre: справедливая и процветающая театральная экология начинается с информации для всех. Присоединяйтесь к нашей миссии, вступив в TCG, что даёт вам право на получение экземпляров нашего ежеквартального печатного журнала и помогает поддерживать долгую традицию качественной журналистики в некоммерческом искусстве.