Evanescence в Лиссабоне, Святилище, Которое Вернуло Время
В один вечер, посвящённый торжеству женского начала в мире металла, Evanescence выросли до размеров арены с продакшеном, какого группа ещё никогда не показывала в Португалии. Poppy и Nova Twins были почётными гостями этого вечера, посвящённого женской эмансипации.
Называйте это модой или ностальгией, но факт в том, что Evanescence переживают новый пик после более чем двадцати лет после их расцвета. Что касается Португалии, можно рискнуть сказать, что сейчас они больше, чем когда-либо, и цифры это подтверждают. В общей сложности группа Эми Ли дала в нашей стране шесть концертов, но здесь важнее сосредоточиться в основном на трёх сольных выступлениях группы у нас.
Первый визит в нашу страну произошёл сразу во время тура в поддержку «Fallen» (2003) — выступление в Coliseu dos Recreios в Лиссабоне в том же году. После двух появлений на фестивалях группа вернулась с сольным концертом только в 2022 году. Между выступлением на Rock in Rio Lisboa в 2012 и концертом 2022 года прошло десятилетие. Время обычно содействует поиску, но факт в том, что Evanescence тогда выступили в Campo Pequeno — зале на примерно 9000 человек. Сначала это удивляло, в конце концов выбор показался уместным с учётом уровней популярности, через которые проходила группа. Быстрый пересчёт до 2026 года: вопреки ожиданиям 2022 года, мы оказались на третьем сольном концерте группы в Португалии в MEO Arena примерно для 18000 человек — достижение, которое не удивило бы, будь оно случившимся в период туров «Fallen» или «The Open Door» (2004).
Что же объясняет это омоложение популярности Evanescence? С одной стороны — ностальгия: первым двум альбомам исполняются важные юбилеи. С другой — факт, что группа Эми Ли снова в «тренде» благодаря целому новому поколению фанатов, которое, как наблюдается у таких групп, как Deftones и Korn, открывает их впервые и поднимает показатели на стриминговых платформах и продажи билетов.
Однако не всё объясняется новыми и старыми поклонниками. Значительная доля возрождения связана со стратегическим видением Эми Ли для новой эры группы. Сначала коалиция Эми, Poppy и Кортни ЛаПлейн из Spiritbox в «End Of You» (2025), объединившая в одной песне три самые яркие женские имена современного метала; затем привлечение грозного трио продюсеров для сессий «Sanctuary» (2026): повторно задействованный Ник Раскулинчек и две ведущие силы современного метала — Закк Червини и Джордан Фиш (ex-Bring Me The Horizon), последний также работавший с Poppy. Эта комбинация дала группе свежий звук, вписанный в каноны современного метала, но не утративший идентичности, сделавшей Evanescence одной из ключевых альтернативных металлических групп рубежа веков.
В ночь, продвигающую женское доминирование в тяжёлой музыке, Nova Twins открывали шоу. Британский дуэт Эми Лав и Джорджии Саут пытался навязать звучание, основанное на смеси панк-рока и грайма, но пульсирующий бас Джорджии постоянно страдал из-за акустических недостатков MEO Arena. Группа, привлёкшая внимание в 2020 году коллаборацией с Bring Me The Horizon в «1×1», не имела лёгкой задачи перед публикой, преданно настроенной к хэдлайнеру и в целом рассеянной в их тридцатиминутном сете, в котором Nova Twins пытались привлечь новых фанатов. Отсутствие явных мелодических крючков в их песнях в сочетании с осторожностью публики перед неизвестным превратило их выступление в несколько индифферентный опыт для большинства присутствующих.
От альтернативного попа до металкора — один шаг, и об этом отлично знает Poppy, «кукла» альтернативной музыки, бросающая вызов множеству музыкальных условностей. Лёгко увидеть, что её сценический альтер-эго выходит далеко за пределы музыки: образ, речевой вокал, перформанс и цифровое присутствие переплетены в вселенной, вызывающей большой интерес внутри и за пределами мейнстрима.
На сцене её хрупкая фигура наводит на мысль о вокальной уязвимости, заметной в более мелодичных и спокойных пассажах. Но не обманывайтесь: у Poppy достаточно огня, чтобы выдать кричащие, абразивные и мощные партии. В Лиссабоне артистка португальского происхождения показала, что её вокальная динамика — не только продукт студийной обработки.
Однако если голос всегда присутствовал, то со сценическим образом было иначе. Все мы знаем, что последний концерт долгого тура — палка о двух концах. Для одних артистов это самая важная ночь, для других — просто последний пункт в расписании. Концерт Poppy скатился ко второму сценарию: артистка выглядела заметно уставшей и не имела сил на по-настоящему требовательное шоу.
В отличие от Nova Twins, звук у Poppy со временем исправлял уязвимые места зала, позволяя таким композициям, как «the cost of giving up», «Guardian», «Time Will Tell» и «new way out», раскрыться во всей динамической гамме. «Scary Mask» и «vital» же были немного ниже студийных версий, с более вялой динамикой. Кульминация пришла с «V.A.N.», треком, где Poppy сотрудничает с Bad Omens — он идеально показал дихотомию между её роботизированным голосом и пронзительными криками.
Несомненно, на протяжении всего выступления лицо шоу — Poppy, но нельзя не отметить сплочённую команду замаскированных музыкантов, обеспечивших концерт с безупречной слаженностью. Между неумолимыми брейкдаунами и виртуозными соло лавры падают на гитаристов Джонуэла Хасни и Алекса Линн, басиста Джейка Массаналри и барабанщика Ральфа Александера.
Poppy не разрешила прессе фотографировать.
Раньше говорили, что группы гастролируют ради продвижения нового альбома, но сегодня чаще выпускают альбом, чтобы оправдать тур. Это следствие экономического потока, лежащего за артистами в туре: они получают гораздо больше дохода от концертов, чем от продаж пластинок и стримов. Для группы с наследием, и Evanescence в этом направлении, этот вопрос не так актуален — их классика уже достаточно притягательна, чтобы формировать туры.
Тем не менее Эми Ли не собирается прятаться в тени хитов вроде «Bring Me To Life», «My Immortal» или «Going Under». Артистка считает, что всё ещё обладает творческими способностями, и это чётко проявилось в последнем «Sanctuary». Альбом современный, с электронными нюансами, но в то же время уважает классическое звучание, заложенное в ранних работах группы. «Afterlife», первый сингл, возможно, лучший сингл группы со времён «What You Want» (2011).
Альбом вышел в середине 2026 года и получил отличные отклики критиков и фанатов, после чего группа сделала ставку практически на всю турпрограмму, включив в сэтлист одиннадцать из двенадцати треков «Sanctuary». Вышла за борт только «How Do I Heal». Возможно, поэтому, несмотря на качество музыкального исполнения и визуального шоу, в некоторые моменты мы ощущали, как атмосфера в зале угасает, лишь чтобы потом возродиться благодаря хорошо знакомому широкой публике хиту. Это неизбежно.
Такие концерты привлекают ярых фанатов, которые знают весь репертуар группы, включая новый материал. Но они также собирают силу тех «фанатов», которые пришли услышать лишь несколько песен, те, что запомнились тем, кто вырос в нулевых. Даже если группа этого не предвидит, это приводит к некоторой отчуждённости и разрыву между артистами и публикой. Это естественно, когда случается изредка, но если повторяется каждые две песни, возникает вопрос: была ли разумной ставка почти целиком играть «Sanctuary»?
Ответ прозвучал уже в старте — блок новых песен «Sanctuary», «Tell Me When You’ve Had Enough», «Afterlife» и «Rapture». Рискованно, но начальный энтузиазм от первого контакта вечера с присутствием и мощным голосом Эми Ли и от визуальной составляющей тура позволил этим трекам легче найти отклик у публики.
Затем, словно в игре «угадай песню за секунду», весь зал MEO Arena взорвался после первого пауэр-аккорда «Going Under». В миг телефоны взлетели в воздух, чтобы запечатлеть первый хор вечера.
В отличие от Poppy, Evanescence вышли на сцену в этот завершающий концерт тура с отдачей, достойной начала тура. Усталость голосов, пальцев и ног, безусловно, присутствовала, но группа умела превращать её в топливо, чтобы подарить фанатам ещё одну запоминающуюся ночь. Даже по звуку в зале голос Эми получил заслуженную обработку и всегда оставался на переднем плане микса.
В противоположность эпическим моментам Эми умело управляла звуковым диапазоном MEO Arena, создавая более интимные мгновения. В пиано-партиях — через «Lithium», «Like You» и позже «Forever Without You» — наступала оглушающая тишина, делавшая минуты трансцендентальными и заставлявшую задуматься, почему Эми Ли так и не записала альбом с главными хитами Evanescence просто в формате голос и фортепиано.
Между посланиями надежды фронтвумен избегала глубокой политической риторики, но ясно дала понять: мы живём в пугающем мире. Для Эми её музыка и концерты — это безопасные и реальные пространства, своего рода побег для тех, кто хотя бы на мгновение хочет отвлечься от зловещей реальности за пределами их шоу.
Далее «Self Destruct» и «Calm Down» привнесли менее запоминающиеся фрагменты концерта. Стоит повторить: треки с «Sanctuary» очень динамичны, но незнакомость их для большой части публики делает их заполнителями между вечными хитами. Это особенно ощущалось в последовательности, которая привела к «Call Me When You’re Sober». Триумфы будто подходили к исчерпанию, и главный из них, обычно приберегаемый на финал, появился гораздо раньше в сэтлисте. «Bring Me to Life» не нуждалась в представлении: Y2K- гимн остаётся визитной карточкой дискографии Эми Ли и вехой в формировании того, что сегодня называют альтернативным металлом.
Не отходя от 2003 года, группа продолжила «Imaginary», одной из самых готичных по звучанию своих песен. За ней шли «Better Without You» и «About Us», но обе были несколько затенены ожидаемым моментом — дуэтом Эми Ли и Poppy в «End Of You». В отсутствии третьего участника тройки роль Кортни ЛаПлейн заняла Poppy, подарив одну из самых интенсивных и запоминающихся сцен вечера.
Перед финальной частью стоит отметить мастерство, уверенность и комфорт, которые демонстрирует нынешний состав Evanescence на сцене. Все понимают, что Эми Ли ведёт группу — это естественно, ведь она единственный участник, оставшийся с момента основания. Тем не менее вокруг неё собрана команда высококлассных наёмных музыкантов: Трой МакЛафорн и Тим МакКорд на гитарах, Эмма Анзай на басу и Уилл Хант на ударных — все вместе в группе с 2022 года, это топ-уровень исполнителей, сопровождающих Эми в новом расцвете Evanescence.
Без повтора (encore) «Who Will You Follow» подготовил катарсис «My Immortal». От меланхолии куплетов до взрыва эмоций в припеве передать словами трудно эффект, который производит эта песня в арене, освещённой тысячами огоньков, подпевающим хором. Для финального номера группы рискнули вновь — представили новую «Wide Open Heart». Эпичная нарастание, хотя и не столь просторная, как некоторые более громкие хиты, оказалась интересным выбором. Без слов Evanescence показали, что они ещё не готовы превратиться в чисто ретро-группу: пока есть креативность, их глаза и уши устремлены в настоящее и будущее.
Evanescence возвращаются к альбомам с «Sanctuary»
Evanescence в MEO Arena с Poppy в октябре 2026
Rod Stewart прощается с португальскими сценами на MEO Marés 2027
IRA! в Порту — 45 лет, чтобы добраться, и одна ночь, чтобы наверстать упущенное
Primavera Sound Barcelona отмечает 25 лет с Phoebe Bridgers, Massive Attack, Fontaines D.C., Turnstile и Pavement
Поговорим о… Громких залах: тсс, сейчас будет слышен концерт!
Всемирный день музыки | Искусство по-прежнему рождается из человека