Открытие пьесы Томаса Диксона-младшего «Клэнсмен» 22 октября в Walnut Street Theatre в Филадельфии встретило протест со стороны местной группы темнокожих граждан и священнослужителей. Во главе с первым чернокожим выпускником Школы медицины Пенсильванского университета доктором Натаном Фрэнсисом Мосселлом (1856–1946) группа заранее, за неделю до премьеры, обращалась к мэру Джону Уиверу с утверждением, что «линчевания поощряются этой пьесой», и требовала не допускать её показа. Листовки, подготовленные группой, объявляли о плане мирной акции в ночь открытия, и к 20:00 три тысячи темнокожих мирно протестовали перед театром. Внутри зрители в бельэтаже бросали в артистов гнилые овощи, что вызвало спешную эвакуацию из зала. После встречи протестующих с мэром Уивером на следующий день показ пьесы был прекращён. Это не помешало Д. У. Гриффиту экранизировать пьесу Диксона в печально известном фильме 1915 года «Рождение нации». Walnut Street Theatre поныне действует и является старейшей постоянно работающей театральной компанией в Америке.
27 октября Александр Пантэдж завершил строительство нового театра в Миннеаполисе, продолжая расширение сети водевилей в центральных и западных регионах США и Канады. Через тридцать лет и после нескольких реконструкций помещение было переделано в кинотеатр RKO Pan и вновь открылось в 1946 году с показом фильма «Гильда». Право собственности на театр менялось несколько раз, и он закрылся в 1984 году. Впоследствии театр был приобретён городом Миннеаполисом и отремонтирован за 8,9 миллиона долларов. В 2002 году с обновлённым неоном и восстановленным оригинальным названием он вновь открылся и в настоящее время служит домом для некоммерческой организации Hennepin Arts.
18 октября Эллен Стюарт, модельер, работавшая в Saks Fifth Avenue, заплатила 55 долларов за аренду подвала в доме по адресу Ист Девятоя улица, 321 в Ист-Виллидж в Нью-Йорке, положив начало тому, что позже стало La MaMa Experimental Theatre Club. Всё началось как способ одновременно содержать модный бутик Стюарт и ставить работы её брата-пьесописателя Фреда Лайтса и его друга Пола Фостера, но быстро превратилось в одну из самых знаковых и долговечных театральных компаний движения «офф-офф-Бродвей» 1960-х годов. Компания действует и поныне; она стала стартовой площадкой для сотен американских драматургов, включая Адриенн Кеннеди и Сэма Шепарда, а также для международных артистов и «творцов всех идентичностей, рас, возрастов и культур».
11 октября Los Angeles Theatre Center, многозальный городской театр, вынужден был закрыться из‑за неспособности погасить долги. После значительных усилий по сохранению исторического пространства двадцатилетняя аренда, впоследствии продлённая ещё на 30 лет, была передана Latino Theater Company для возобновления работы и управления площадкой. Театр стал лос‑анджелесским домом многих латиноамериканских драматургов, а также местом для новых постановок ЛГБТК+, чёрных, азиатских, еврейских и коренных народов. С 2017 года там начал проводиться международный театральный фестиваль Encuentro de las Americas.
11 октября скончался Гордон Дэвидсон, основатель и художественный руководитель Mark Taper Forum и Center Theatre Group, занимающий эту должность почти 40 лет до ухода на пенсию в 2005 году; ему было 83 года. New York Times называла Дэвидсона «западным аналогом Джозефа Паппа». Под его руководством в театре создавались мощные и влиятельные новые произведения, в том числе «Джутовый костюм» Луиса Вальдеса, «Дети меньшего бога» Марка Медоффа, «Ангелы в Америке» Тони Кушнера и «Сумерки» Анны Деавере Смит. Для журнала American Theatre преемник Дэвидсона в CTG Майкл Ритчи похвалил наследие основателя как «страстную приверженность театру, укоренившееся чувство того, что наша работа — это не просто развлечение, и вера в то, что искусство имеет силу менять жизни и мировоззрение — и город».
Кто для кого работает Latino Theater Company? Ответ — прямо в названии Оззи Родригес, архивариус La MaMa, жил той историей, которую курировал Гордон Дэвидсон: его надо было любить, и очень часто — любить также и его работу.
Поддержите American Theatre: справедливая и процветающая театральная экология начинается с информации для всех. Присоединяйтесь к нам в этой миссии, став членом TCG, что даёт вам экземпляры нашего печатного квартального журнала и помогает поддерживать долгую традицию качественной некоммерческой журналистики об искусстве.